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文：刘新强 草长莺飞
--呂雪峰印象
“草长莺飞”描绘的是江南暮春时节的美景，其旺盛的草木历经冬天的梳理和选择，继而在初春绽放，仲春舒张之后，开始在天地之间布局一个新世界。
文以“草长莺飞”为题，是因为吕雪峰的书斋斋号叫“草田庐”。其“草田”一词为他夜读汪曾祺《文与画》时所摘。从吕雪峰目前的艺术努力看，他所厮守的草田充满了朝气与热情，长长的草间飞动着美丽的鸟雀，而那婉转的鸣叫涤亮了天空。
1979年，吕雪峰生于宝鸡扶风一个普通农家。周文化的特有土壤似乎对他有所偏爱，在他小时候便引燃了对文化艺术的向往之火，而这灼热而又耀眼之火，渐渐的在他的笔下喷吐而出。
吕雪峰最先是对字着迷。初中时几乎每个夜晚都是他练字的重要时间。因为条件限制，他用毛笔沾了水在水泥地上写。一写便至深夜。每每被父母诫之入睡。对钟鼎文字有着更多领会的土地把一个少年留在地上的字影和热情欣然地融入。
少年的吕雪峰是个幸运儿。他很热爱画画，但惧怕画不好，画画的作业长期让画的好的同学代笔。初中时，他的一次大胆山水画临摹，让美术老师大为激赏，在全班表扬。
如果说美术老师为吕雪峰推开了一扇绘画的大门，那么父亲则是为吕雪峰走上绘画道路披荆斩棘的开路者。吕雪峰的画名从学校传入乡村，乡邻的议论引起了吕雪峰父亲的重视。这个面向黄土背朝天的普通农民在吕雪峰初中毕业的那年，将他带到宝鸡某师范寻求指点。送吕雪峰到西安美院进行专业培训学习。于是，吕雪峰高中几年的暑假，都在西安美院度过。
1998年，吕雪峰被延安大学鲁迅艺术学院油画专业录取。2002年，吕雪峰在大学毕业之际，在学校举办个人画展。这是延安大学建校以来由在校学生首次举办的个人画展，吕雪峰没有辜负生养自己的那片土地。
人们在领会一件艺术作品的同时，往往借助于对作者本人生活经历的参照，探究作者创作的心境以及他所选择的人生哲学。尽管许多作品和作者的人生哲学是分离的，但是多数人的注意力宁愿选择那些能够和作者人生哲学相统一、相印鉴的作品。吕雪峰的人与画就有着鲜明的相互统一和印鉴的特征。
吕雪峰大学毕业后从事小学美术教育工作，视本职工作为天职。以为不能尽心力于本职工作即是做人的欠缺。2011年第一期《美术》杂志刊登的吕雪峰以他的学生为描绘对象的作品应该是他对职业忠诚和对艺术忠诚的双重注解。
吕雪峰说他本以画为主，近年来在朋友的影响下提笔习书，却在不意之间连连取得全国性书法赛的诸多佳绩。然而他始终以为画才是最能表达自己的艺术形式。他的所有的书法研习主要是为绘画提供有力的支持。书画同源，吕雪峰对画更有所侧重。实际上吕雪峰的书法中的画意和绘画中的书法笔意已经显示出水乳交融又相互成就彼此的特点。
吕雪峰在大学学的是油画，但近年来却大量研习和创作国画，并极为崇拜黄宾虹。以为黄宾虹将中国画的精神和中国文人的精神做到了极致，以为黄宾虹的画作所透射的是中国文化传统下的一个人对世界美好事物的巨大向往和无限深情。其笔墨所至，近于造化......某年月日，听说杭州举办黄宾虹画展，吕雪峰和朋友乘飞机去观看。因为黄宾虹的字为朴存、朴人、朴丞等，吕雪峰为自己取字为朴集。
一个艺术家之所以被称为艺术家，是因为他有着自己对世界独特的观察、思考和表达。其作品的艺术性和思想性有着高度统一。他的思维带有自我批判先行的特质。吕雪峰的思想趋于冷静和深刻，这与他的性格有关，更在于他对自己的警惕。也因此，他的取向如同笔墨，容不得半点含糊。无论在他的思想里，在他的画纸上，还是在生活中的为人处事上，他都不愿意为自己带上任何面具，不愿意做任何的化妆，不会为自己设置障碍。和对外在世界的真诚审视相比，他对自己的审视更不客气。很多从艺人对自己的作品喜自夸和喜听别人赞誉，这是可以被接受和理解的人性弱点。但是如果走向鼓励使人进步的反面，那么他丢掉的就不仅是风度。2009年，吕雪峰在博客上写过一篇《而立之说》的文字。其中有这么一句：“三十而立对我来说意味着要保持本性的天真与或多或少的否定和批判意识。”这句话表达了他对艺术生命的自觉。在书画繁盛与浮躁并行的当下，这是一种珍贵的态度。
艺术态度总是要通过各种途径表达的。在这个方面，吕雪峰选择了明朗地表达，率性地坚守。这样势必会在某些情况下让自己受风淋雨。然而诚如某位著名画家所言，一位真正的画家不需要通过策略保护自己。吕雪峰所要做的就是一个本我。
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发表于 2011-6-1 23:28:00
